1樓：完顏琇瑩城毅
難的是你要有一份專注，尤其是美術，美術剛起步是非常枯燥的，每天你要對著石膏體一直畫來素描！這是為了讓你畫光影和抓型！
容易的是你畫進去了，你就會覺得很開心，尤其是每當你完成一幅好作品，你會特有成就感！
素描貌似是美術的基礎，這個很重要，素描有所小成，就是色彩，色彩其實就是素描用顏自色表示，這個時候，你會覺得很好玩！
最後是速寫，你可以在火車站、菜市場。zd。人多的地方，抓住他們的動態，畫五六分鐘，你會覺得那也是很好玩的一件事情！
總之，必須有恆心，必須專注！
2樓：聲冰真泥水
不客氣的說……一句廢話……
咱只論應試，有人學一年考上央美油畫系，有人學很久考了8年才上，還有的一輩子也沒上……
至於素質……沒法說呃
3樓：『陳唯佳』の茢
不難啊 我就是初學者 要勤練線條（直線） 素描的關鍵！ 素描之_線面融合 我們面對的形體，本來是沒有「線條」和「點」的，就是我們所感覺到「面」的存在，也是在起伏的千變萬化中附著在結構與形體上的。 正對著我們的「面」，側過去就成為了一道壓縮的線條，縱深過去，線條就是成為一個點。
這些素描的構成元素，使得我們捕捉物件形體有了得力的手段。但是，在寫生過程中，我們又非常容易過於瀟灑的使用線條，而導致流暢的浮躁。在找準形體結構的耐心與枯燥的練習中，我們很難逃避劃線的乏味；同時也很難抵擋揮灑的**。
可以說，在素描中我們所劃出的任何線條都應該具備形體結構的屬性，才具有真正意義。不然，就成為了一根或一組廢線；而由這些線條所組成的面當然也成了無意義的髒灰色。可能在寫生中也會感到一些灰色的「面」，由於我們的感覺其實還處在錯覺時，就誤以為是一塊「面」而畫出來，結果仍然是髒灰色而非形體的一部分。
如何避免這種錯誤的產生，就需要我們始終以物件的結構為中心，不能被動地照抄物件，而要主動、主觀的分析與判斷物件給我們提供的繪畫元素，透過整體的結構去完整的駕馭被畫形體。 我們使用的無論是「點」、「線條」還是「面」，都是一種手段，它們本身沒有任何的意義，把它們用在我們所刻劃的形體上，就成為了人體結構的元素，最終成為所畫人體的一部分，而不再是什麼點線面了。 中國人物畫用線條對衣褶的描畫方法，總結歸納出遊絲描、琴絃描、鐵線描、竹葉描等「十八描」法。
西方繪畫空間的運用，使得線條的運用融入了面的成分，變得更加豐富多彩。在對形體與結構的觀察中，相信每個人的感悟都是不同的。如何運用點線面的融合，將你對形體的理解刻劃出來，將是你創造的一個過程。
在此之前，不妨也可採用中國傳統的訓練方法——臨摹的學習，來體驗一下前輩大師的用筆，再融入自己的體驗，相信你的寫生將更加的有趣。 素描——結構是真 在素描繪畫當中，最關鍵的當然是結構。 現實中很多畫家，由於對人物或物體結構缺乏瞭解，最後只能走形式的路子，在創作中很難拿出具有深度的力作。
雖然我們已經有了方便的照相機（現在都使用數碼相機）和掃描器，可以在電腦中處理圖形，能夠省卻很多造型的麻煩，但是，形是形，結構是結構，並不是一個概念。對繪畫的過程而言，形是附著在結構之上的表象，而結構才是物件的支撐；外在形的輪廓無法真正表現物件的內在美。 我們所觀察到的物件的外形，那是一種表象，一種輪廓。
當物件一旦變換位置，而我們又缺乏對結構的瞭解，就很難著手。在初學階段，幾乎每個人都經歷了利用穩定的三角形來確定形體的大體位置和構圖，然後再用小的虛擬的三角形、方形等分解被畫物件區域性的位置，這樣的方法最後只能是比葫蘆畫瓢，照相般描繪物件。 就像我們已經走過了充飢的年代一樣，我們已經走過了缺圖的年代，正跨入一個讀圖的時代。
各種圖形、影象、相簿層出不窮，再用照相的方法——抄**去再現物件，倒不如干脆去搞攝影算了，那我們還不如照相機來得客觀。對畫家來說，最難以接受的便是被人誇獎為：看畫得多好，像**一樣。
也就是說，那些個作品沒有強烈、強調和更深層次的東西，缺少畫家對形體結構的理解和對物件的內涵表現的創意，這又怎麼能算得上繪畫的藝術作品呢？ 藝術的真實，並不是純客觀的真實，而是畫家通過自己的感官和手，表現畫家內心的感受的一種藝術的真實——去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及裡的刻畫與刻劃。 素描靜物的學習方法 素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，它描繪的範圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作寫生的內容。
素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規律，做到畫面物件大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己佈置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統一和變化；對比和調和；對稱和均衡：比例和節奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。
這樣我們在靜物寫生中，更應該強調對形體組合關係和結構關係的理解。 在靜物寫生中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的「質」 感是不一樣的，質感的表現主要通過對比的手法，當然也有賴於物體色調準確的描繪。 在素描靜物寫生中，物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求不斷加深對透視規律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。 素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟： 科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業順利進行，更可以培養我們的整體觀察能力和描繪能力。 1．確立構圖 推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結構 用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關係準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。 3．逐步深入塑造 通過對形體明暗的描繪(從整體到區域性，從大到小)逐步深入塑造物件的體積感。
對文要的、關鍵性的細節要精心刻劃。 4．調整完成 深入刻劃時難免忽視整體及區域性間相互關係。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取捨、突出主體。
素描——描與刻劃 對於習慣於使用明暗調子的人來說，總是覺著只有這樣畫才是紮實的素描。其實，經過後來的習作，我還是感到不過強烈，描的東西太多，而刻的地方太少。 應該說利用素描明暗來刻畫物件的體積還是有用的。
但是如何從明暗調子中走出來，卻不是一件很容易的事情。腦子裡的固有觀念和習慣的勢力，加之悟性提高緩慢，使本來想丟棄的畫法還會不時的有所反覆。 明暗調子就像鋼琴的鍵盤，越是多越能表現得豐富。
我們使用的鉛筆還能出產7b、8b的嗎？即便是有了9b、10b的，也無法表現出現實模特兒空間的黑，黑與白的對比只是相對的。在舞臺美術的佈景暗調子處理上，使用純黑+普蘭在燈光的照射下也泛白，就改用黑絲絨，可我們的繪圖紙如何表現出這樣的黑洞？
其實黑與白只是一種感覺。強烈的感受需要我們改變以往的寫生的辦法，摒棄故有的腦子裡的死的概念，用全新的思維，在結構意志的控制下，充分發揮我們自己的感觸而凝注在筆端的力度，畫出物件感受的神似。 不停地改變自己固有的觀念，不斷嘗試新的繪畫方法，千萬不能為完成一幅作品小心翼翼的作業，完成作業不能成為我們目的的負擔。
不然，你將丟棄更多嘗試的機會，千篇一律的重複自己的已知而禁錮自己思維的想象空間
4樓：姚高澹時瀾
專業分很好過,就算你不太用心也會過的.現在大部分學美術的升學,都卡在文化分這!
學美術就是文科,理科只有一門數學!
現在美術專業考試都是素描,速寫,水粉.不太難考.
學美術專業也算是一個捷徑吧!就算以後文化分過不了,你也可以去選擇就業,工資也都會在2000+,所以是個不錯的選擇!
5樓：屠慧婕玄秋
會，我就是16才學的，現在很多人都是16才學的，美術很好學，而且高三都要去外地學，肯定會學好的，高考基本上就考素描，速寫，色彩。只要你素描的功底好，基本上就沒問題了。
6樓：池高軒堂朗
我高二開始學的。。今年省統考247。你說難嗎。功夫不負有心人。成敗在於你的態度。
7樓：樂▼娜
多練習 我學畫畫的 只要多練多畫 一點也不難
8樓：匿名使用者
很難，美術基礎十年難，學費昂貴
9樓：暴嬡媛
並不難，只有是用心學的一定畫得好
10樓：匿名使用者
畫畫不難，畫出藝術來難！只要有興趣有激情就一定能畫出藝術來！
11樓：手機使用者
不難,沒有天賦沒關係，只要你用不用心。
12樓：暮晨
畫畫不難、找感覺和靈感很難~！
13樓：手機使用者
不難，只要你有用心去畫，這樣就不難了，知道嗎 】
14樓：舊螢火
不難啊，只要你用心去畫，就可以畫好的
15樓：手機使用者
不難，只要用心就不難了
成年人學畫畫真的很難嗎
16樓：學畫畫就上輕微課
為什麼自學畫畫那麼難？自學畫畫是煎熬麼？自學也不是不行，我們說自學確實起步學習的正常路徑，不論學什麼，自學的確是興趣愛好最自由的一種學習方式！
但想自學提升自己，也需要了解一下自學有哪些弊端，只有這樣才能在前期有很好的評估！那麼自學畫畫有哪些弊端呢？
1、自學不知道學習方向，這一步、下一步怎麼走2、自學不知道如何去給自己安排有效的訓練計劃3、自學也不知道該畫成什麼樣才是「好」，只知道「像」
4、自學很多時候只是一味臨摹，難以真正理解5、自學感覺孤軍奮戰，沒有人帶你入圈、入行，浪費更多時間學畫畫是沒有速成的，如果你不怕辛苦可以瞭解一下「輕微課網校」，輕微課的魔鬼繪畫特訓班不但課程很全面、課程週期長，而且非常的嚴格魔鬼，只有這樣提升效果才會更明顯！
為什麼自學畫畫那麼難？自學畫畫是煎熬麼？自學畫畫你準備好了嗎
17樓：匿名使用者
可難可不難。最主要還是看自己。當然，天賦也是需要的，如果沒有天賦也不要氣餒，有許多畫家從沒有天賦到知名畫家，這段旅途付出的是汗水。
畫畫講究的是畫者自身修養，一副驚豔的畫不是一般人能夠畫出來的。。一個人對於畫的領悟高了，他的作品就值得欣賞。
技校學什麼簡單本人學歷低想學畫畫，學畫畫能掙錢嗎？學什麼掙錢呢
如果你想象力夠強可以考慮一下寫 或者去讀電腦也好，這些都是發展的出路噢 滿意請採納。謝謝 學畫畫不好掙錢建議你學門技術，程式設計或者cad製圖，等等 畫畫就業困難，出來一般廣告設計等工作，一般工資最高也是4000左右 上技校 學畫畫好 還是學設計 好 學什麼專業 10 技校我感覺都不咋地，學習氛圍不...
學畫畫有出路嗎學畫畫有前途嗎？
畫畫除了自身努力，還要有美感 悟性，這些多與天生的才能有關，後天不一定能培養出來，如果實在沒有別的出路，你可以嘗試一下，多學一種手藝 多交一些同學總是好的，雖然不能成為美術大師。學畫畫的就業前景廣泛，主要到文化藝術領域 教育 設計 研究 出版 管理單位從事教學 創作 研究 出版 管理等方面的工作。學...
有沒有教成年人學畫畫的藝術學校？不需要文憑，只要能得到系統的學習繪畫就可以
北京有，但不是學校，是一些培訓機構，學費不便宜。其實找一個靠譜的老師帶你就行，啟蒙的基礎知識都差不多。有沒有教成年人學畫畫的藝術學院校？能得到系統的學習，畢業不需要文憑。中國美院就有進修班，國畫油畫設計都有，學費是兩萬還是多少，你可以去官網看看內。可以容住宿付一點住宿費，全脫產一年。當然，不會教什麼...