1樓：匿名使用者
畢加索代表的立體主義和馬蒂斯的野獸派都對抽象畫產生重要的影響，早期的兩位康定斯基和蒙德里安。康定斯基代表作在白色的上面，蒙德里安代表作紅黃藍。蒙德里安屬於冷抽象。
簡述油畫的藝術特點
2樓：種花家的小米兔
在20世紀油畫中，由不同的藝術觀念形成了不同的流派，並制約藝術形式呈現多種傾向，傳統油畫技法中的某方面因素往往作為藝術觀念的形式體現被強化，甚至被推向極端，油畫形式語言受到高度重視。
狀態中均衡效果的野獸主義；通過色彩和筆觸的無序使用表現扭曲心理的表現主義；純粹以色彩的點、線、面構成畫面的抽象主義；以及將顏料隨意甩、潑、垂滴於畫布上的抽象表現主義等。
近百年來西方現代油畫流派紛繁，相繼更替，只要以油畫工具材料為造型媒介，藝術家可以創造任意的油畫面貌。隨著藝術觀念的不斷擴大，導致油畫材料與其他材料相結合，產生了不歸屬某一具體畫種的綜合性藝術，油畫因此也走向失去在西方作為主要畫種的地位的趨勢。
油畫畫家們大多與建築、雕塑、旅遊、社會活動、文化活動以及政治結下了不解之緣。當前，有一種過於抽象的畫種，只能說是一種塗鴉，不在本文所說的油畫範疇。油畫的基底多采用棉、麻布，或覆蓋木板材，或繃緊於木框之上，形成一定面積的平面，用特製的油畫顏料繪製。
油畫顏料是從岩石、礦物、植物中經提煉，研磨，化合分解後，取得極其細小的顆粒，再用植物油按需要配比攪拌而成。自然界中的物質可調製成色光譜中所有的色彩，為油畫提供取之不盡，用之不竭的原料。
為防止顏料固化開裂，保護畫面，使之長久留存，先輩畫師還將蛋清攪拌其中繪製，並使其產生一定的光亮度。油畫使用的工具主要有畫架、畫板、油畫筆、刮刀、刮棒、 調色盤、調和油等等。
3樓：山東藝術院
作為一種藝術語言，油畫包括色彩、明暗、 線條、肌理、筆觸、質感、光感、空間、構圖等多項造型因素，油畫技法的作用在於將各項造型因素綜合地或側重單項地體現出來，油畫材料的效能充分提供了在二度的平面底子上運用油畫技法的可能。油畫的製作過程就是藝術家自覺地熟練地駕馭油畫材料、選擇並運用可以表達藝術思想、形成藝術形象的技法的創造過程。油畫作品既表達了藝術家賦予的思想內容，又展示了油畫語言獨特油畫的發展過程經歷了古典、近代、現代幾個時期，不同時期的油畫受著時代的藝術思想支配和技法的制約，呈現出不同的面貌。
4樓：水攆河
油畫; 油畫是西方繪畫的主要畫種，它使用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是色彩豐富鮮豔，能夠充分表現物體的質感。講究比例、明暗、透視、解剖、色度、色性等科學法，則運用光學、幾何學、解剖學、色彩學等作為科學依據。使描繪物件生動逼真。
版畫; 版畫的特點是採用畫筆和刀刻的方法，在選定的材料上進行刻畫，然後印製出多份原作。由於所用的版面材料和性質不同，版畫可分為凸版類、凹版類和平版類。
中國畫： 首先表現在材料上，往往採用在中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙上作畫。 第二是在構圖上不受焦點透視的約束，多采用散點透視，構圖靈活。
第三是繪畫與詩文、書法、篆刻有機的結合，形成了中國畫的獨特內容美和形式美
純手打的啊 很累呀 不過希望對你有幫助！！
5樓：流言家
歐洲14世紀凡艾克兄弟發明了油畫顏料，油畫顏料主要用可乾燥的植物油調和，相對以前的丹配拉繪畫效果更加厚重表現力更豐富並具有一定的透明性且操作起來也很方便，後來很快成為西方的主流畫種。
其藝術風格和之後每個時期的藝術思潮緊密聯絡（其實就象是在談論歐洲繪畫特點），經歷過從人文主義-古典注意-爛漫主義-現代後現代等一系列藝術思潮。素描和色彩在作為油畫中的主要元素在各個時期有各自的強弱地位，並不能一味的說哪一方多麼的重要，並且近現代繪畫在構圖元素反面也有很深入的研究。
油畫材料本身的特點可以創造出千變萬化的效果，這給了畫家很大的發揮空間。個人認為油畫的特點只能從跟其他畫種的特點對比來說明。油畫材料總的效果比水彩和丹配拉繪畫厚重飽滿，可以描繪很逼真的效果也可以製造出豐富的機理效果，同時其也具有一定的透明性和迷人的光澤，這些是其他畫種所不具備的特點。
6樓：匿名使用者
你這個命題有點過大，都可以寫一本書了，總體來說，油畫具有厚重、色彩表現力強，造型能力強，等等。真的不可以細說，因為油畫的流派太多，說的越多，越不好分。
油畫的藝術特徵是什麼
7樓：水攆河
油畫; 油畫是西方繪畫的主要畫種，它使用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是色彩豐富鮮豔，能夠充分表現物體的質感。講究比例、明暗、透視、解剖、色度、色性等科學法，則運用光學、幾何學、解剖學、色彩學等作為科學依據。使描繪物件生動逼真。
版畫; 版畫的特點是採用畫筆和刀刻的方法，在選定的材料上進行刻畫，然後印製出多份原作。由於所用的版面材料和性質不同，版畫可分為凸版類、凹版類和平版類。
中國畫： 首先表現在材料上，往往採用在中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙上作畫。 第二是在構圖上不受焦點透視的約束，多采用散點透視，構圖靈活。
第三是繪畫與詩文、書法、篆刻有機的結合，形成了中國畫的獨特內容美和形式美
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8樓：匿名使用者
油畫寫實 國畫寫意 裝飾畫...就是裝飾用的..美化空間吧..
9樓：匿名使用者
油畫是用有很多顏色覆蓋起來的，顏色很多，很鮮豔。中國畫使用墨汁之來畫的是中國的傳統。裝飾畫是用來裝飾的，很簡潔，明亮，看起來很美麗。
10樓：_▂小琪
油畫用顏料和油畫的！寫實！
版畫用鐵筆畫的！
國畫用墨
什麼叫油畫？
11樓：廣西師範大學出版社
油畫是歐洲人發明的。約在公元10世紀時就有了油畫的形式，經過各方面的改進，終於在公元15世紀形成了油畫藝術。
油畫是用油質顏料在布、木板、厚紙和牆壁上繪製而成的圖畫。
油畫由於其自身的三大特點：色彩豐富，表現力強，最善於再現周圍世界的真實；顏料覆蓋力強，便於修改，作畫自由；色彩穩定，不易黴變，可長期儲存等，而成為繪畫藝術中一個最重要的畫種，在全世界普遍流行。許多世界畫庫中重要的、著名的繪畫題材都是用油畫來表現的。
油畫的顏料是用油來溶和顏料製成的。油畫常用的油有：亞麻仁油、松節油、上光油等。
油畫筆一般都是豬鬃扁筆，較硬。製作油畫還需要用到油畫刀、油畫布或油畫紙板。畫布一般要求不吸油和不滲透顏色，這些都可以自制。
油畫的基本技法可分為兩大型別：單層畫法和多層畫法。單層畫法是直接調好顏色完成作畫，其最大特點是色彩新鮮明朗，筆調流暢。
多層畫法是一層層地復加色彩，可以很好地表現物體的質感或空間感，色彩豐富而又含蓄。
談到油畫，不能不提及14世紀下半葉至16世紀文藝復興時期的義大利。一些最出色的畫家如達·芬奇、桑特洛·波提切利、米開朗琪羅·波納羅提等都是那個時期的代表人物。一些著名油畫如《蒙娜麗莎》(達·芬奇作)、《春》(波提切利作)、《沉睡的維納斯》(喬爾喬內作)等都是這個時期的優秀作品。
油畫分為幾個派系和幾種風格，詳細點
12樓：各種怪
派系：古典主義、後印象主義、巴洛克
1、古典主義：
精華：典雅、莊嚴、理性、嚴謹甚至完美。 弱點：色彩單調，在畫室內閉門造車，輕視情感、貶低色彩與筆觸的表現，打壓印象主義。
古典主義是從17世紀至19世紀流行於歐洲各國的一種文化思潮和美術傾向，它發端於對古希臘、羅馬古典作品藝術風格的懷舊與模仿之風。
2、後印象主義：
精華：尊重印象派的光色成就，施展個人主觀情感去改造客觀形象。弱點：一些形式主義過於主觀。
後印象派並不算是一個真正的派別，它主要是指印象派後的一些藝術家固然曾經做過印象派的通路人，卻走上了一條屬於自己的道路。
3、巴洛克
巴洛克（baroque)，是一種代表歐洲文化的典型藝術風格。
這個詞最早**於葡萄牙語（barroco)，意為「不圓的珍珠」，最初特指形狀怪異的珍珠。而在義大利語（barocco)中有「奇特，古怪，變形」等解釋。在法語中，「baroque」成為形容詞，有「俗麗凌亂」之意。
二、風格
油畫風格基本為傳統和現代兩種。
傳統油畫：文藝復興風格，巴洛克風格，洛可可風格，新古典主義 浪漫主義 現實主義 印象主義。
現代油畫：後印象主義，立體主義，野獸主義，象徵主義，抽象主義，表現主義，達達主義，未來主義，超現實主義。
13樓：kidding丶
油畫的流派分為兩大類:
1、是以客觀的再現為主的創造性作品
2、是以主觀表現為
主的創造性作品
以客觀的再現為主的創造性作品:
1、文藝復興後出現的巴洛克、洛克克、古典主義、學院主義、浪漫主義、現實主義、寫實主義、照相寫實主義、印象主義都是以再現自然為基礎，表現畫家不同的思想與目的。 巴洛克派——巴洛克流行於17世紀至18世紀。
2、「巴洛克」一詞原意有不整齊、扭動、怪誕的意思。推崇運動的扭曲，形體的豐腴與量感，其藝術語言強烈、誇張、動、浮華，這是巴洛克派繪畫的特點，其代表人物為魯本斯。
3、「洛克克」原意是指貝殼的形狀，其藝術風格為繁瑣、精巧、纖細、甜膩、流行於18世紀，其代表畫家有華多和弗朗索·布歐等。
4、古典主義是以尊重古希臘、羅馬的審美原則，構圖上對稱、均衡，氣勢上莊嚴、輝煌、崇高向上，技法精湛，刻畫深入。這也是學院主義的奉行的原則。正如學院派奠基者法契諾所講「美是所有藝術品的最高目標。
它是事物的一種客觀性質，由秩序、和諧、比例、規矩所組成」。其代表作家有拉斐爾、安格爾等等。
5、浪漫主義起源於法國19世紀初期，其代表作是籍裡柯的《梅杜薩之筏》，在此作品中的構圖、光線、色彩、動態、表情都表現了藝術家豐富的想象力，它打破了古典主義的構圖中的水平與垂直，光線的柔和與均勻，使畫面產生了一種激情。這也是浪漫主義繪畫的重要元素，注重感情的宣洩與表達。
6、現實主義繪畫指19世紀中葉，以米勒為首的畫家主張用忠實於物件的手法去表現正常的視覺形象，反映生活的本質。其代表作有米勒的《拾穗》等。
7、寫實主義就如它的創始人庫爾貝在2023年所講的：「象我所見到的那樣，如實地表現我這個時代的風俗，思想和它的面貌。一句話，創造藝術就是我的目的。」
8、照相寫實主義是對生活以一種**式的形式搬上畫面，如克洛斯的《約翰像》。它繪製作品要先拍成**或幻燈片，再把它以比真人大十倍的比例精細地放大到布上，更細膩、更逼真地表現出物件的細節，如臉上的每一絲肌理和每根汗毛等。
9、印象主義是19世紀的畫家們走出了自己的畫室，去探索自然界中光與色的瞬間變化，打破了傳統觀念上固有色的概念，如樹是蘭綠色、陰影是黑色，它把周圍的環境色對固有色的影響進行了客觀的繪製。其代表畫家有莫奈、修拉、塞尚、雷諾阿等。
以主觀表現為主的創造性作品:
1、後印象主義畫家強調錶現自我感受，注重色彩的對比和事物的內在結構，其代表畫家有凡高、高更等。這個畫派對現代西方繪畫產生了深遠的影響。
2、野獸派以誇張的造型、強烈的色彩、粗獷的線條表達內在激情，馬蒂斯是這一畫派的創始人。
3、立體主義畫派，畫面的視點已不再是一個方位，而是對事物進行全方位的表現，使物體還原成幾何形體。其創始人是西班牙畫家畢加索和法國畫家布拉克。
4、未來主義畫家以抽象的形式，運用色彩、線條表現運動速度、力量及其組合與分隔。
抽象主義——抽象主義是依靠線條、塊、面、色彩，進行無具象的抽象進行組合，其代表畫家為荷蘭畫家蒙德爾安。
5、達達主義對後來的超現實主義、活動雕刻、波普藝術直到後現代主義都有一定影響。
6、超現實主義畫派受柏格森的直覺主義及弗洛伊德的潛意識學說的影響，主張表現人的潛意識和夢幻。代表畫家有西班牙畫家達利、米羅。
擴充套件資料：
油畫材料：
1、炭條。炭精棒與木炭條都適於在畫布或木板上畫素描。木炭條的效能更好，因為它的印痕較輕，更容易擦掉，用起來較為靈活。炭精棒能留下很重的線條，使輪廓線較為明確。
2、炭筆。線條較細，更適於畫細部。有人不主張用鉛筆，認為鉛印會從油畫色層底下泛上來。
3、色粉筆與蠟筆。在畫布上使用不易過多，要避免使用白色或淺色。在這種素描中過多使用色粉筆或蠟筆會使底子不穩定。
4、水彩與丙烯色。極薄的水彩不會對油畫色的覆蓋產生任何影響。若要厚塗，就用丙烯色。
5、水墨。使用中國書畫用水墨，是很有趣的事。墨線既可以用油畫色覆蓋，也可以保留，它不會輕易被松節油洗掉。
6、複寫紙。可將紙上的素描稿影印到畫布上。在起素描稿階段，髮膠、膠液等固定液是不可缺少的。對於易脫落或泛色的材料有必要噴上一層固定液。另外，各種橡皮、抹布等也是必備品。
油畫養護：
油畫作品在儲存過程中難免會發黃變暗，這是由於表層光油被氧化的結果。至今還沒有一種不會被氧化的光油，清除掉舊光油層重新上光是恢復作品原貌的唯一辦法。常用的清洗溶劑有：
1、松節油。對舊油畫作用弱，而對新色層作用強，尤其用熱水加溫後使用效果更佳。
2、精製汽油和苯（甲苯、二甲苯）。對樹脂的溶解力比松節油強。
3、乙醇（無水酒精）和甲醇（木醇）。是樹脂的強力溶劑。
4、丙酮和氯仿。能迅速溶解樹脂和油層。美術用品商店**的清洗劑一般是幾種溶劑混合而成，強溶劑不能單獨使用。
現代油畫多采用樹脂光油，用松節油就能清洗掉。國內老一輩油畫家多使用油質上光油，需要松節油和無水酒精混合使用。而丙酮只有在清洗古代作品時作為新增劑使用。
5、雙氧水。有許多名貴的白色顏料的物質是鉛鹽，在空氣含有微量的硫化氫氣體，當硫化氫遇到鉛離子時，會發生化學反應，生辰接近黑色的固體硫化鉛，使油畫變暗，而雙氧水可以將硫化鉛氧化為白色的硫酸鉛。
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請問二十世紀世界歷史上發生了哪些大事
1906年美國舊金山 bai大 1912年英國泰坦du尼克號海難 1914年至1918年第一zhi次世界大戰1918年至1919年西 dao班牙流感大流專 行1923年日本屬關東大 1935年臺灣新竹臺中 1937年中國南京大 1939年至1945年第二次世界大戰 二戰納粹德國猶太人種族淨化大 19...