1樓：ok小
柳永的《雨霖鈴》抒寫了詞人在汴京同戀人分手時的離愁別恨，藝術手法相當高。概而言之有：
一 託物言情、廣用白描。
如「寒蟬悽切」「驟雨初歇」「千里煙波、暮靄沉沉楚天闊」。本詞白描手法相當好。刻畫人物神態，如「執手相看淚眼，竟無語凝咽」，臨別時千言萬語，竟無從說起。
幾筆勾勒，傳神地道出情人分手時那一剎那，內心世界相當豐富。再如「今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月」。
託物言情，展現情思：捕捉了月西沉、天將曉的情景；楊柳岸使人聯想到折柳贈別的習俗，依依楊柳，綿綿別情。
二、點綴渲染，恰到好處。
劉熙載《藝概》中談到：詞有點（點綴）、有染（渲染）。柳耆卿《雨霖鈴》雲：
「多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月」。
上兩句點出離別冷落，「今宵」二句，乃就上二句意染之。點染之間，不得有它語相隔，隔，則警句亦成死灰亦。
此意乃是以畫**詞，從中可看出柳詞中有畫，反覆渲染。即精雕細刻，又大膽潑墨，前後照應，委婉自如。柳詞的點染技巧，確實達到很高的成就。
柳詞對蘇軾、秦觀、周邦彥等名家在不同程度上有一定的影響。
《雨霖鈴》詞牌名，也寫作《雨淋鈴》，節選自《樂章集》。相傳唐玄宗入蜀時在雨中聽到鈴聲而想起楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷的成分。
宋代柳永的《雨霖鈴》最為有名，而其中的"多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節"一句更成為千古名句。
2樓：
在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉悽惻的離情，可謂盡情盡致。
前三句通過景色的鋪寫，也為後兩句的「無緒」和「催發」設下伏筆。「都門帳飲」，語本江淹《別賦》：「帳飲東都，送客金谷」。
他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳餚，詞人毫無興致。可見他的思緒正專注於戀人，所以詞中接下去說：「留戀處，蘭舟催發」。
這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾衝突何其尖銳！於是後面便迸出「執行相看淚眼，竟無語凝噎」二句。
語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！後來傳奇戲曲中常有「流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人」的唱詞，卻不如柳詞凝鍊有力。
那麼詞人凝噎在喉的是什麼話呢？「念去去」二句便是他的內心獨白。
詞是一種依附於**的抒情詩體，必須講究每一個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這裡的去聲「念」字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》雲：
「名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。......當用去者，非去則激不起。
」此詞以去聲「念」字作為領格，上承「凝噎」而自然一轉，下啟「千里」以下而一氣流貫。「念」字後「去去」二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。「千里」以下，聲調和諧，景色如繪。
既曰「煙波」，又曰「暮靄」，更曰「沉沉」，著色可謂濃矣；即曰「千里」，又曰「闊」，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間裡，充滿了如此濃密深沉的煙靄，其離愁之深，令人可以想見。
下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：「多情自古傷離別」。意謂傷離惜別，並不自我始，自古皆然。
接以「更那堪冷落清秋節」一句，則為層層加碼，極言時當冷落淒涼的秋季，離情更甚於常時。「清秋節」一辭，對映起首三句，前後照應，針線極為綿密；而冠以「更那堪」三個虛字，則加強了感**彩，比起首三句的以景寓懷更為明顯、深刻。「今宵」三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，後來竟成為蘇軾相與爭勝的物件。
據俞文豹《吹劍錄》雲：「東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：『我詞何如柳七？
』對曰：『柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌『楊柳岸，曉風殘月』」。學士詞，須關西大漢，執銅琵琶，鐵綽板，唱『大江東去』。
這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢迴，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了悽清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離情之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。
此之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者彷彿是潑墨山水，一片蒼茫；這裡卻似工筆小幀，無比清麗。
「此去經年」四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別後非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增棖觸而已。
「此去」二字，遙應上片「念去去」；「經年」二字，近應「今宵」，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。「便縱有千種風情，更與何人說」，一見鍾情之殷，離愁之深。
而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。
《雨霖鈴》這首詞以冷落秋景為襯托，淋漓渲染了惜別的場景，進而推測別後的銘心刻骨的思念。層層鋪敘，情景交融，委婉多致。
悽、苦、慘、悲、痛、恨、愁」貫穿始終，令人不忍再讀。這首詞寫來極有層次、曲折迴環，以千種風情襯盡了羈旅愁苦，人間別恨。真可謂想見難，別更難。
《雨霖鈴》抒寫柳永在汴京同戀人分手時的離愁別恨，藝術手法相當高。概而言之有一託物言情、廣用白描。
《雨霖鈴》的成功還在於其獨到的表現手法：層次分明，語意明確，鋪敘景物，傾吐心情，絕少掩飾；善於用「點染」法，反覆塗抹，渲染效果。
此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的傑出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，悽婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別後情景。
全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的「宋金十大麴」之一。
這首寫離情的詞，可謂淋漓盡致，備足無餘。全詞圍繞「傷離別」而構思，層次特別清楚，語言簡潔明瞭。先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時候，重在描寫情態；再寫別後想象，重在刻劃心理。
三個層次，層層深入，從不同層面上寫盡離情別緒，可歎為觀止。
這首詞寫將別、臨別以及別後的種種設想，以白描的手法鋪敘景物，傾吐心情，層次分明，語意明確，絕少掩飾假借之處。尤其是把別後的情景描寫得比真的還真，又以景視之，使人不覺得是虛構的，足見柳永的藝術手法之高妙。
《雨霖鈴》是柳永著名的代表作。這首詞是詞人在仕途失意,不得不離京都(汴京,今河南開封)時寫的,是表現江湖流落感受中很有代表性的一篇。這首詞寫離情別緒,達到了情景交融的藝術境界。
詞的主要內容是以冷落淒涼的秋景作為襯托來表達和情人難以割捨的離情。宦途的失意和與戀人的離別,兩種痛苦交織在一起,使詞人更加感到前途的暗淡和渺茫。
全詞分上下兩闋。
上闋主要寫餞行時難捨難分的惜別場面,抒發離情別緒。
下闋著重寫想象中別後的悽楚情景。
《雨霖鈴》全詞圍繞「傷離別」而構思,先寫離別之前,重在勾勒環境;次寫離別時刻,重在描寫情態;再寫別後想象,重在刻劃心理。不論勾勒環境,描寫情態,想象未來,詞人都注意了前後照應,虛實相生,做到層層深入,盡情描繪,情景交融,讀起來如行雲流水,起伏跌宕中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情實感而顯得太傷感、太低沉,但卻將詞人抑鬱的心情和失去愛情的痛苦刻劃的極為生動。
古往今來有離別之苦的人們在讀到這首《雨霖鈴》時,都會產生強烈的共鳴。
3樓：匿名使用者
去看看吧，很受歡迎的，我看了下，也很詳細。
雨霖鈴（柳永）的寫作手法
4樓：一米八的脖子
寫作手法：
這首寫離情的詞，可謂淋漓盡致，備足無餘。全詞圍繞「傷離別」而構思，層次特別清楚，語言簡潔明瞭。先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時候，重在描寫情態；再寫別後想象，重在刻劃心理。
三個層次，層層深入，從不同層面上寫盡離情別緒，可歎為觀止。
詞的起頭三句點明時間、地點、景物，事件是與自己心愛的人餞別。晚上，陣雨才停，知了發出悽切的鳴叫，長亭送別，叫人如何能夠忍受這離別的痛苦！這蟬鳴助添悲涼，而一開始即道出「悽切」，為這首詞定了調子。
這一層了一個淒涼的氛圍。
「都門」兩句，極寫餞別時的心情，委婉曲折。兩情依依，難捨難分之際，客船卻不斷催促。心理矛盾，欲飲無緒，欲留不得。
由此可窺見留戀之情深。「執手」兩句，再加深塗抹，在「執手」、「相看」、「無語」中更使人傷心失魄。
這一層極寫留戀之情。以上兩層極盡迴環、頓挫、吞吐之能事，足以使人為之嗚咽。「念去去」以後，則大氣包舉，一瀉千里，似江流出峽，直馳平川，詞亦直抒胸懷。
以「念」這一領字帶起，表明是設想別後的道路遼遠。
「千里煙波，暮靄沉沉楚天闊」，浩渺的煙波，沉沉的暮靄，遼闊的天空，全是寫景，實際上全含的是情，襯托出旅人前途茫茫，情人相見無期，景無邊而情無限。換頭以情起，嘆息從古到今離別之可哀，「傷離別」點明這首詞的主旨。
「更那堪冷落清秋節」句又將推進一層，更何況正在冷落清秋的時節呢，這是多麼難以忍受啊！這是把江淹《別賦》中「黯然銷魂者唯別而已矣」和宋玉悲秋的情思兩者結合起來，提煉出這兩句。把古人這種感受融化在自己的詞句中，更賦予以新的意義。
「今宵」二句，又進一步推想別後的淒涼，然而景物清麗真切，真象別者酒醒後在船中之所見。這一句妙在景中有情。「昔我往矣，楊柳依依。
」（《詩經·采薇》）也是寫離別的。離別的人一看到楊柳，就會想起離別時依依不捨的場面，就會浮現出贈柳昔別的情景。
心中就會湧起一縷縷離愁。「楊柳岸」三字明寫眼前景而暗寫別時情，顯得含蓄而有餘味。幾如身歷其境，忘其是設想了。
「此去」二句，再推想別後長久的寂寞，虛度美好年華。「便縱有」兩句，再從上兩句的遭遇，深入下去，嘆後會難期，風情無人訴說，藝術地把離別之情推向高潮。
這首詞寫將別、臨別以及別後的種種設想，以白描的手法鋪敘景物，傾吐心情，層次分明，語意明確，絕少掩飾假借之處。尤其是把別後的情景描寫得比真的還真，又以景視之，使人不覺得是虛構的，足見柳永的藝術手法之高妙。所以有人稱其「微妙則耐思，而景中有情。
『楊柳岸曉風殘月』，所以膾炙人口也。」（謝章鋌《賭棋山莊詞話》）又有人認為「『千里煙波』，惜別之情已騁；『千種風情』，相期之願又賒。真所謂善傳神者。
」（李攀龍《草堂詩餘雋》）這都道出這首詞的妙處的。
但劉熙載在《藝概》中的「點染」之說，更是值得稱述的。他認為：詞有點染，耆卿《雨霖鈴》「念去去」三句，點出離別冷落；「今宵」二句，乃就上三句染之。
點染之間，不得有他語相隔，否則警句亦成死灰矣。
感情極為沉痛，而染以「今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月」，更是傷心而又淒涼，情景妙合無痕，這一別後之情景，又是加「念去去」三句之點化而得，前後照應，委婉自如。柳詞在點染方面的技巧運用，確是達到很高的成就的，在這首詞裡最為突出。
柳永的《雨霖鈴》的教案有哪些柳永的《雨霖鈴》的教案
知識和能力 1 瞭解柳永其人及其詞作風格，掌握詩詞的誦讀技巧 2 品味詩詞富有表現力的語言，體會寫景的妙處 3 感受詞中淒涼孤寂的意境和抒情主人公飄零悽苦的形象，培養詩詞鑑賞能力。過程與方法 讓學生感受詞的魅力，感受古人傷離別 重真情。教學重點 1 在朗讀中品味詞的意境 2 引導學生體味本詞情景交融...
雨霖鈴這首詞表達什麼意思，柳永的《雨霖鈴》表達了什麼意思？
這是柳永寫的。意思是，寒蟬的叫聲哀婉悽切，黃昏時分，長亭外剛剛下過一場急雨。在這都門送別的酒宴上，我無心飲酒，因為不想與你分離。正當此時，蘭舟鳴起響笛，催促我出發。你我緊拉著手相對流淚對視，一時間竟無話可說，只是一陣哽咽。多情的人自古以來就怕離別，更何況在這冷落的清秋。今天晚上只須醉酒沉睡，待醒來時...
《雨霖鈴》這首詞最先是誰寫的柳永的那一首《雨霖鈴》，是寫給誰的？
雨霖鈴 也寫作 雨淋鈴 相傳唐玄宗入蜀時因在雨中聞鈴聲而思念楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷的成分。宋代柳永的 雨霖鈴 最為有名，而其中的 多情自古傷離別 一句更成為千古名句。相傳詞牌 雨霖鈴 的來歷是 馬嵬兵變後，楊貴妃縊死，在平定叛亂之後，玄宗北還，一路戚雨瀝瀝，風雨吹打皇鸞的金鈴上。如 明...