1樓：家在洛陽
你提的問題本身就有毛病，是因為你沒有搞明白音名和唱名。
**中7個音符音名分別是：c、d、e、f、g、a、b。
**中7個音符唱名分別是：1、2、3、4、5、6、7。
唱名不等於音名，甚至可以毫無關係。音名是絕對的，唱名是相對的。就比如說你的電腦中c盤、d盤、e盤中分別都有一個叫「新建資料夾」的資料夾，「新建資料夾」這個名稱就是相對的，你若不說明指的是哪個盤上的「新建資料夾」就不會有人知道，而加上碟符如：
「d盤新建資料夾」別人才能理解。
比如1=e指這個譜表是e大調的，音階如下：
音名：e #f #g a b #c #d e。
唱名：1 2 3 4 5 6 7 1。
2樓：桃花源的桃花島
1=e指以鍵盤上的e為dol排列音階，不是簡譜中的3唱dol,這叫調號，定曲子的音調高低。
3樓：匿名使用者
不是的 你的這種說法是讀五線譜的方法
或者說是簡譜的彈法 簡譜的唱法就是
不管是什麼調 它寫的是什麼就唱什麼
關於簡譜問題
4樓：忙碌枉然
這個d和c是指標準音高的音名，換句話說，是鋼琴上的的兩個鍵發出的聲音。
因為簡譜中是以數字（1234567）確定相對音高，如果不確定「do」唱的多高，那麼多人唱就會不在一個調子上（俗稱跑調）。如果把「do」定為「c」音，在試唱之前，用鋼琴彈出「c」音，大家都把這個聲音作為「do」，那麼就有標準了，唱出來的音符也會一樣高低。
關於簡譜的幾個問題
5樓：匿名使用者
全音符、四分音符是指音符的時值。在記譜法中，樂音的音長用時值來表達，時值是一個相對時長的概念，而非具體時間。所謂幾分音符，就是指在記譜法中，對音符時長的等份分割的符號。
在數字簡譜中規定單獨的數字音符，時值為四分，是相對於全分音的四分之一時長。大於四分音符時值的，用延時線來表示（即音符右側的短橫線），每一道短橫線的延時線等同於一個四分音時值。所以全音符後面要跟有三道延時線；短於四分音符時值的則用減時線（數字下方的下劃線），每一條減時線表示縮減原時值的一半，比如音符下有一條下劃線，則是八分音符，其時值為原四分音符時值的1/2。
雙下劃線則其時值又縮減一半，為十六分音符……延時線、減時線都使音符時值倍增或備減。若非2的整倍時值，則需要使用附點，表示增加原音符時值的1/2，比如附點四分音符的時值就相當於一個四分音符與一個八分音符的時值之和。
拍，也是衡量樂音時長的另一個單位，是對於旋律時長單位的平均劃分，拍子主要是對時值變化提供標準參照，比如以四分音符為一拍時，這個參照時長就確定下來，其他時值音符的時長則以之作為分割標準，方便我們以通過肢體輔助動作來比對（打拍子）。
除此，當若干拍構成某種特定的曲調節律時，還有對樂音強弱規律變化的規範作用。比如三拍子的節奏，就是強、弱、弱這樣的節律規範，若兩拍子，則是強弱、強弱的變化。
全音和半音，是對音高關係的一種直觀的描述。人耳對於音高差異的分辨，並不在於兩音之間的音訊差，而是高低音訊的比值。但這種比值的差異很難做直觀表述，所以就用了種種可以在音階上直**到的形象來表達，半音和全音就是其中的一種計量方法，最小的單位就是半音差，這一音高差，是普通人人耳易於分辨的最小差距了。
而一個全音則是包含兩個半音差，用音訊比來說，全音兩端兩音，高音比低音的值，恰是半音上兩音比值（高音比低音）的平方。這樣來看，就象是一把有刻度的直尺，將七聲音階的一個八度音程，平均分為十二個等份，每等份就是一個半音，兩份則是一個全音。
音名，是代表樂音音高的名字，用七個英文字母表達為c d e f g a b，每個音名都對應樂音的固定的音訊值。由於樂音的音高是由音訊決定的，所以音名代表著樂音的絕對音高。唱名錶達的是一種相對音高，即各音在自然大調特定音級上的音高，比如第一級音唱作do，第二級音唱作re……當do的音高發聲變化時，其他唱名的音高也隨它與do之間的音程關係而跟著變化。
當1=c時，就表示c音要唱作do，則d音唱作re，e音唱作mi……當1=g時，則g音唱作do，a音唱作re……在這兩個調裡，同樣的唱名，但實際音高卻不同。
1=c、1=d之類是簡譜採用的調號，即表示該曲調的調高，即do的音高是哪個。不同調高下，曲調的聲音張力是有區別的，就像你輕聲細語和高聲吼叫之間，雖然內容完全相同，但表達的情緒明顯有別。之所以調號為d調的，你按c調來演奏聽起來似乎沒什麼不同，還是我說的人耳習慣於辨別音訊之比，對於音訊差不敏感的緣故，因為是同一個簡譜曲譜，旋律個位置相互間的音高關係是一樣的。
而cd兩調在相同音組的調高差別也不是很大，所以不經過長時間的專業訓練的人，確實很難分出其中的差異。
6樓：
◆①在4/4拍子的樂譜中一個時值為4拍的音符叫全音符；時值為一拍的叫4分音符；拍是規定樂曲進行速度和均勻性的**術語。
②半音，指兩個音符間的音階是一個小二度的音程，兩個小二度音程構成一個全音階或叫大二度。
③1=c和1=d分別是指以音名c或d作為唱名的1 或 2時的七聲音階。音名cdefgab是有絕對的音高標準的，但唱名1234567的音高是相對的，由規定的調高所確定的。
④譜上寫1=d，你用1=c的方式吹好像對結果也沒什麼影響，只是說相對的旋律關係是一樣的，但你吹的實際音高已經比要求降低了一個大二度。
關於簡譜的問題，
7樓：狼舞草原
這個是g調，但是否為大調，要看主音也就是結束音落在哪個音上，若為1，則一般是大調，若為6，一般是小調。也有的歌曲結束時落在5或3上，這就要看前面主歌的結束音是哪個音符。
**的拍子有多種，常用的是四拍子、三拍子，四拍子中以2/4、4/4最為常見。這個譜子是2/4拍的，也就是一小節以四分音符為一拍，每小節兩拍。該譜子先出現了一拍，說明這個譜子是不完全小節的，譜子最後一小節應該也是隻有一拍，與開頭的這一拍合在一起就是完整的一小節。
1/4一般出現在戲曲中，比如京劇中的西皮流水就是1/4拍的。
8樓：等等剩下的
2/4：以4分音符為一拍，每小節2拍；4/4：以4分音符為一拍，每小節4拍。以此類推
關於樂譜的一些問題
9樓：
五線譜是通用的 如果是吉他六線譜的話就要按音符來翻譯成五線譜了 因為吉他六線譜是代表吉他的六根弦 是不能用在鋼琴上的
10樓：匿名使用者
第二個回答比較全面，但也缺少了很多，完全夠基礎的使用。要想更深**，參考《**理論基礎》（李重光編 人民**出版社出版 2023年10月第一版）第三章記譜法(16-35頁)
如何學習看懂簡譜
11樓：親親賀小魚吧
簡譜基礎知識：
一般來說，所有**的構成有四個基本要素,而其中最重要的是「音的高低」和「音的長短」：
1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直**就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別於另外的曲子，因此成為構成**的最重要的基礎元素。
3 音的力度：**的力度很容易理解，也叫強度。一首**作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是**作品中表達情感的因素之一。
4 音質：也可以稱音色。也就是發出**的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。
音符：在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是：1 2 3 4 5 6 7 讀法為:
do re mi fa so la si（多 來 米 發 梭 拉 西）。
音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。
音高： 音符的數字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。
廣義上說**裡總共就有7個音符。 音符的長短： **中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。
這裡引用一個基礎的**術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。 表示**的長短需要有一個相對固定的時間概念。
簡譜裡將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符裡面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這裡一拍的概念是一個相對時間度量單位。
一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那麼二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎的一拍定下來，那麼比一拍長或短的符號就相對容易了。
用一條橫線「—」在四分音符的右面或下面來標註，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記：
音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標註在音符後面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發現一個規律，就是：
要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線「—」，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續的時間（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。 休止符：
**中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用「0」標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。
休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休。
止符時的時值。 半音與全音： 音符與音符之間是有「距離」的，這個距離是一個相對可計算的數值。
在**中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。
變化音：
將標準的音符升高或降低得來的音，就是變化音。 將音符升高半音，叫升音。用「#」（升號）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示：
標準的音降低半音，用「 b "(降號）表示，同樣寫在音符的左上部分。 基本音升高一個全音叫重升音，用「x"(重升）表示，這和調式有關。 基本音降低全音叫重降音。
用「 bb」（重降）表示。 將已經升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號「」表示。 附點音符：
附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。 節奏：
掌握讀譜，首先要掌握節奏，練習掌握節奏要能準確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。
節拍： 樂曲或歌曲中，音的強弱有規律地迴圈出現，就形成節拍。 節拍和節奏的關係，就像列隊行進中整齊的步伐（節拍）和變化著的鼓點（節奏）之間的關係。
單拍與復拍： 單拍指每小節一個強拍。復拍每小節有一個強的，有若干個次強的。
調式音階： 按照一定關係結合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構成一個調式。 把調式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關係排列起來的音列，叫音階。
大調式： 凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階，就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。
一般來說，一首**作品的開始音符是使用1、3或5的，而結束在1上的就是大調**。比如國歌就是大調**。要想真正搞懂大調**，必須要學習和聲知識。
小調式： 小調式有三種形式：
a:自然小調：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階，叫自然小調。
b:和聲小調:升高自然小調音階的第vii級,叫和聲小調.
c：旋律小調：在自然小調音階上行時升高它的4、5，而小行時還原5、4叫旋律小調。
小調**一般第一個音符是從6 或3 開始，而結束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調**。同大調一樣，要想真正搞懂小調**，必須要學習和聲知識。
反覆記號： 表示記號內的曲調反覆唱（奏）。 裝飾音：
裝飾音的作用主要是用來裝飾旋律。它們用記號或小音符表示，裝飾音的時值很短。
（1）倚音： 指一個或數個依附於主要音符的音，椅音時值短暫。有前倚音、後倚音之粉。
（2）顫音：由主要音和它相鄰的音快速均勻地交替演奏。
(3)波音:由主要音和它上方或下方相鄰的音快速一次或兩次交替而成。
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某個音.歡音分上滑音 下滑音 兩種.滑音除聲樂能 演唱這一技巧外.一切絃樂器都可演奏.但鋼琴等鍵盤樂器是無法演奏這一技巧的。
頓音記號： 用三角符標記在音符的上面,表示這個音要唱(奏)得短促、跳躍。
連音線： 用上弧線標記在音符的上面，它有兩種用法：（1）延音線:
如果是同一個音，則按照拍節彈奏完成即可，不用再彈奏，如下面的2的連線 ；（2）連線兩個以上不同的音，也稱圓滑線。要求唱（奏）得連貫、圓滑。
重音記號： 用 > 或 或 sf 標記在音符的上面,表示這個音要唱 (奏) 得堅強有力. 當 > 與 兩個記號同時出現時,表示更強.。
保持音記號： 用 - 標記在音符的上面,表示這個音在唱 (奏) 時要保持足夠的時值和一定的音量.。
小節線： 用豎線將每一小節劃分開線叫小節線。
古箏簡譜符號的問題，古箏樂譜上的各種符號代表什麼？
反覆記號，也就是從開頭奏到反覆記號的後半部分 也就是下面那個紅圈圈 的時候，就從反覆記號的前半部分開始重奏，到1的地方要跳過，直接到2的地方往後奏 古箏樂譜上的各種符號代表什麼？古箏樂譜上的常用符號 箏的形制為長方形木質音箱，弦架 箏柱 即雁柱 可以自由移動，一弦一音，按五聲音階排列，最早以25弦箏...
關於日本留學讀碩士的問題
輕鬆地去好一點的大學只要一條 託福儘量打滿分 你可以去東大。哪怕你一句日語不會 現在日本留學看你找什麼樣的工作了 如果是體力活，就是不用智商的那種活 好找 隨時都有 要是像中國那樣你要進企業當白領 比登天還稍微難點兒 現在很多中國博士生 包括博士後 都飄著呢 找不到工作 看你考上什麼樣的大學了，根據...
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