1樓：遲經亙毛瑋
這首五律寫的是聽琴，聽蜀地一位法名叫濬的和尚彈琴。開頭兩句：「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。
」說明這位琴師是從四川峨眉山下來的。李白是在四川長大的，四川綺麗的山水培育了他的壯闊胸懷，激發了他的藝術想象。峨眉山月不止一次地出現在他的詩裡。
他對故鄉一直很懷戀，對於來自故鄉的琴師當然也格外感到親切。所以詩一開頭就說明彈琴的人是自己的同鄉。「綠綺」本是琴名，漢代司馬相如有一張琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。
「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰」，簡短的十個字，把這位**家寫得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕。 二三句正面描寫蜀僧彈琴。「揮手」是彈琴的動作。
嵇康《琴賦》說：「伯牙揮手，鍾期聽聲。」「揮手」二字就是出自這裡的。
「為我一揮手，如聽萬壑鬆」，這兩句用大自然巨集偉的音響比喻琴聲，使人感到這琴聲一定是極其鏗鏘有力的。 「客心洗流水」，這一句就字面講，是說聽了蜀僧的琴聲，自己的心好象被流水洗過一般地暢快、愉悅。但它還有更深的含義，其中包涵著一個古老的典故。
《列子·湯問》：「伯牙善鼓琴，鍾子期善聽。伯牙鼓琴，志在登高山，鍾子期曰：
『善哉，峨峨兮若泰山！』志在流水，鍾子期曰：『善哉，洋洋兮若江河！
』」這就是「高山流水」的典故，借它，表現蜀僧和自己通過**的媒介所建立的知己之感。「客心洗流水」五個字，很含蓄，又很自然，雖然用典，卻毫不艱澀，顯示了李白卓越的語言技巧。 下面一句「餘響入霜鍾」也是用了典的。
「霜鍾」關於《山海經·中山經》：「豐山……有九鍾焉，是知霜鳴。」郭璞注：
「霜降則鐘鳴，故言知也。」「霜鍾」二字點明時令，與下面「秋雲暗幾重」照應。「餘響入霜鍾」，意思是說，**終止以後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。
《列子·湯問》裡有「餘音繞樑?，三日不絕」的話。宋代蘇東坡在《前赤壁賦》裡用「餘音嫋嫋，不絕如縷」，形容洞簫的餘音。
這都是樂曲終止以後，入迷的聽者沉浸在藝術享受之中所產生的想象。「餘響入霜鍾」也是如此。清脆、流暢的琴聲漸遠漸弱，和薄暮的鐘聲共鳴著，這才發覺天色已經晚了：
「不覺碧山暮，秋雲暗幾重。」詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，不知從什麼時候開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋雲重重疊疊，佈滿天空。感覺時間過得真快。
唐詩裡有不少描寫**的佳作。白居易的《琵琶行》用「大珠小珠落玉盤」來形容忽高忽低、忽清忽濁的琵琶聲，把琵琶所特有的繁密多變的音響效果表現了出來。唐代另一位詩人李頎有一首《聽安萬善吹觱篥歌》，用不同季節的不同景物，形容**曲調的變化，把聽覺的感受訴諸視覺的形象，取得很好的藝術效果。
李白這首詩描寫**的獨到之處是，除了「萬壑鬆」之外，沒有別的比喻形容琴聲，而是著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間感情的交流。其實，「如聽萬壑鬆」這一句也不是純客觀的描寫，詩人從琴聲聯想到萬壑鬆聲，聯想到深山大谷，是結合自己的主觀感受來寫的。 律詩講究平仄、對仗，格律比較嚴。
而李白的這首五律卻寫得極其清新、明快，似乎一點也不費力。其實，無論立意、構思、起結、承轉，或是對仗、用典，都經過一番巧妙的安排，只是不著痕跡罷了。這種「清水出芙蓉，天然去雕飾」的自然的藝術美，比一切雕飾更能打動人的心靈。[4]
2樓：匿名使用者
聽蜀僧浚彈琴
李白蜀僧抱綠綺, 西下峨嵋峰。
為我一揮手, 如聽萬壑鬆。
客心洗流水, 餘響入霜鍾。
不覺碧山暮, 秋雲暗幾重。
這首五律寫的聽琴，聽蜀地一位法名叫睿的和尚彈琴。開頭兩句「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。」說明這位琴師是從四川峨眉山下來的。
「綠綺」本是琴名，漢代詞馬相如有一張琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰」，簡短的十個字，把這位**家寫得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕。
三四句正面描寫蜀僧彈琴，「揮手」是彈琴的動作。「為我一揮手，如聽萬壑鬆」，這兩句用大自然巨集偉的音響比喻琴聲，使人感到這琴聲一定是極其鏗鏘有力的。而「客心洗流水」，是說聽了蜀僧的彈琴，自己的心好象被流水洗過一般地暢快，愉悅。
「餘響入霜鍾」，意思是說，**終止以後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。 「不覺碧山暮，秋雲暗幾重。」是說詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，不知從什麼開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋雲重重疊疊，佈滿天空。
時間過得真快啊！
李白這首詩描寫**的獨到之處是，除了「萬壑鬆」之外，沒有別的比喻形容琴聲，而是著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間的感情交流。其實 「如聽萬壑鬆」這一句也不是純客觀的描寫，詩人從琴聲聯想到萬壑鬆聲，聯想到深山大谷，是結合自己的主觀感受來寫的。
律詩講究平仄、對仗，格律比較嚴。而李白的這首五律卻寫得極其清新、明快，似乎一點也不費力。其實，無論立意、構思、起結，承轉，或是對仗、用典，都經過一番巧妙的安排，只是不著痕跡罷了。
這種「清水出芙蓉，天然去雕飾」的自然的藝術，比一切雕飾更能打動人的心靈。簡析：「綠綺」本是琴名，漢代司馬相如有一琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。
開頭兩句把這位**家寫得很有氣派，表達了詩人對他的欽慕。「揮手」是彈琴的動作。嵇康《琴賦》：
「伯牙揮手，鍾期聽聲。」「客心洗流水」一句暗用了「高山流水」的典故（見《列子·湯問》）；「餘響入霜鍾」一句也用了典，「霜鍾」語出《山海經·中山經》：「豐山……有九鍾焉，是知霜鳴。
」郭璞注：「霜降則鐘鳴，故言知也。」「霜鍾」二字點明時令，與下面「秋雲暗幾重」照應。
「餘響入霜鍾」意思是說，**終止之後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。
《列子·湯問》裡有「餘音繞樑 ，三日不絕」的話，蘇軾在《前赤壁賦》裡用「餘音嫋嫋，不絕如縷」來形容洞簫的餘音。
李白這首詩描寫**的特點是，著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間感情的交流
3樓：
李白《聽蜀僧睿彈琴》賞析2023年09月17日 星期一 下午 10:09 聽蜀僧浚彈琴
李白 蜀僧抱綠綺, 西下峨嵋峰。
為我一揮手, 如聽萬壑鬆。
客心洗流水, 餘響入霜鍾。
不覺碧山暮, 秋雲暗幾重。
這首五律寫的聽琴，聽蜀地一位法名叫睿的和尚彈琴。開頭兩句「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。」說明這位琴師是從四川峨眉山下來的。
「綠綺」本是琴名，漢代詞馬相如有一張琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰」，簡短的十個字，把這位**家寫得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕。
三四句正面描寫蜀僧彈琴，「揮手」是彈琴的動作。「為我一揮手，如聽萬壑鬆」，這兩句用大自然巨集偉的音響比喻琴聲，使人感到這琴聲一定是極其鏗鏘有力的。而「客心洗流水」，是說聽了蜀僧的彈琴，自己的心好象被流水洗過一般地暢快，愉悅。
「餘響入霜鍾」，意思是說，**終止以後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。 「不覺碧山暮，秋雲暗幾重。」是說詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，不知從什麼開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋雲重重疊疊，佈滿天空。
時間過得真快啊！
李白這首詩描寫**的獨到之處是，除了「萬壑鬆」之外，沒有別的比喻形容琴聲，而是著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間的感情交流。其實 「如聽萬壑鬆」這一句也不是純客觀的描寫，詩人從琴聲聯想到萬壑鬆聲，聯想到深山大谷，是結合自己的主觀感受來寫的。
律詩講究平仄、對仗，格律比較嚴。而李白的這首五律卻寫得極其清新、明快，似乎一點也不費力。其實，無論立意、構思、起結，承轉，或是對仗、用典，都經過一番巧妙的安排，只是不著痕跡罷了。
這種「清水出芙蓉，天然去雕飾」的自然的藝術，比一切雕飾更能打動人的心靈。簡析：「綠綺」本是琴名，漢代司馬相如有一琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。
開頭兩句把這位**家寫得很有氣派，表達了詩人對他的欽慕。「揮手」是彈琴的動作。嵇康《琴賦》：
「伯牙揮手，鍾期聽聲。」「客心洗流水」一句暗用了「高山流水」的典故（見《列子·湯問》）；「餘響入霜鍾」一句也用了典，「霜鍾」語出《山海經·中山經》：「豐山……有九鍾焉，是知霜鳴。
」郭璞注：「霜降則鐘鳴，故言知也。」「霜鍾」二字點明時令，與下面「秋雲暗幾重」照應。
「餘響入霜鍾」意思是說，**終止之後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。
《列子·湯問》裡有「餘音繞樑 ，三日不絕」的話，蘇軾在《前赤壁賦》裡用「餘音嫋嫋，不絕如縷」來形容洞簫的餘音。
李白這首詩描寫**的特點是，著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間感情的交流。
4樓：旅芳澤皇孤
這首五律寫的聽琴，聽蜀地一位法名叫睿的和尚彈琴。開頭兩句「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。」說明這位琴師是從四川峨眉山下來的。
「綠綺」本是琴名，漢代詞馬相如有一張琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰」，簡短的十個字，把這位**家寫得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕。
三四句正面描寫蜀僧彈琴，「揮手」是彈琴的動作。「為我一揮手，如聽萬壑鬆」，這兩句用大自然巨集偉的音響比喻琴聲，使人感到這琴聲一定是極其鏗鏘有力的。
而「客心洗流水」，是說聽了蜀僧的彈琴，自己的心好象被流水洗過一般地暢快，愉悅。「餘響入霜鍾」，意思是說，**終止以後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。
「不覺碧山暮，秋雲暗幾重。」是說詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，不知從什麼開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋雲重重疊疊，佈滿天空。時間過得真快啊！
李白這首詩描寫**的獨到之處是，除了「萬壑鬆」之外，沒有別的比喻形容琴聲，而是著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間的感情交流。其實
「如聽萬壑鬆」這一句也不是純客觀的描寫，詩人從琴聲聯想到萬壑鬆聲，聯想到深山大谷，是結合自己的主觀感受來寫的。
律詩講究平仄、對仗，格律比較嚴。而李白的這首五律卻寫得極其清新、明快，似乎一點也不費力。其實，無論立意、構思、起結，承轉，或是對仗、用典，都經過一番巧妙的安排，只是不著痕跡罷了。
這種「清水出芙蓉，天然去雕飾」的自然的藝術，比一切雕飾更能打動人的心靈。
白居易的《琵琶行》韓愈的《聽穎師彈琴》李賀的《李憑箜篌引
1 描寫聲音的方法不同 1 白居易的 琵琶行 他不僅用了比喻來描寫旋律的變化，還利用了彈奏著的動作來突出音調節奏的高低快慢，例如 輕攏慢捻抹復挑 2 韓愈的 聽穎師彈琴 善用比喻，把不同階段的琴音都用另一種東西來形容，如寫低音的時候纏綿婉轉，他把那個聲音比作親密兩個人間的低頭耳語，又如聲音高亢時，他...