1樓：旭飛瑤
第一，動漫在中國大部分稱為動畫，從這種稱呼中就可以看出涵養的不同。日本的動漫大部分都是從漫畫發展成tv的。中國則不然。
第二，日本大部分都是面向青少年，中國的動畫則是面向小朋友。這就導致了日本和中國的動畫的畫風有很大的區分。日本趨向比較成熟的，中國則是趨向比較可愛型別的。
第三，日本的文化和中國的文化不同。日本的文化底蘊較我們中華泱泱大華的文化談過單薄了，這就導致了日本的動漫趨向於鼓勵型，比如那些足球小將鼓勵足球，棋魂鼓勵圍棋等等，中國的動畫則不同，中國的動畫是趨向於小朋友的，是教育小朋友我國的文化，像美猴王，鄭和下西洋等等，都是體現了我國深厚的文化底蘊。
這就是我國動畫的民族特色。
這些都是我這些年來看動漫，動畫的心得，希望能給樓主一些幫助。至於美國的沒看過，給不了你的回答。
2樓：
中國動畫的教育意義比較高，而日本動漫**於生活，而又表現出人們更高的理想和追求，是生活的昇華吧。而美國的動畫則是表現出西方人們的英雄主義色彩。
3樓：
中國的動畫主角大多是擁有一切美好的品質，要麼誠實要麼善良要麼機智要麼堅韌，不能有缺點。總歸必須有引導作用。而國外的主角並不是說裡面沒有教育的一面，而是還有或多或少的缺點，更像一個活生生人，所以這是中國動畫的缺陷。
中日動漫對比
4樓：奇天cg學院
從發展方面來說的話，中國動漫還只在探索階段。而日本已經到了細化階段。
5樓：d哪oo尼
我國動畫產業太落後 acg產業近幾年比較流行 但動畫依舊是依靠廉價的人力
我國動畫提倡要有益於兒童 少年的身心發展 所以都是兒童傾向的幼稚的動畫 比如教做人道理的
講歷史的 關於知識方面的 在著就是諷刺的動畫 教育兒童
而更不幸的是做動畫的人——包括寫動畫故事的人、人物造型設計、配音工作、以及畫動畫的人都是些成年人。他們不可避免地受到自身童年的影響，必然和現在的孩子有十幾年到幾十年的代溝。因此做出的動畫只是他們心目中的動畫而已。
是什麼讓差距如此之大？思考。從上個世紀五六十年代，兩國的動畫製作水平相差不多，到現在如此差距，有人認為是因為它們的經濟實力雄厚有關。
那麼我國的動畫投入少嗎？可是投入和收益能成正比嗎？為什麼我國的動畫需要政策保護才能生存，而日本動畫可以自己養活自己，可以成為一個巨大的產業呢？
我國的動畫的弱勢在什麼地方呢？首先說我國人民很聰明。很早就有人寫出像《西遊記》那樣的神話故事，想象力何等豐富！
因此我們應該能夠看到，之所以我們的想象力發揮不出來，不是因為我國人不夠聰明，而是因為我國的政策指引太嚴重了。它要求動畫的思想性要高，必須有教育意義。在高思想性的前提下，人的思維必然受到束縛，發展必然受阻。
不是因為我國動畫想做給小朋友看，而是政策要求給孩子看，成年人看國產動畫片當然會很痛苦。
私認為咱國1是不重視這方面 2是不能放下學習的包袱
6樓：百度使用者
比較中，日，美，韓四國動漫的異同？如何詳細回答?
7樓：匿名使用者
風格對比
國產動漫將觀
眾定位為14歲以下的少 國產動漫將觀眾定位為14歲以下的少 風格明顯傾向於低齡化， 兒，風格明顯傾向於低齡化，往往以 善良、天真、 善良、天真、嬌氣的形象的角色形象 和劇情來營造一個童話式的美好世界。 和劇情來營造一個童話式的美好世界。 日本動漫將觀眾定位在35歲以下人群 日本動漫將觀眾定位在35歲以下人群 甚至全部人群，風格上、 甚至全部人群，風格上、主要體現在 兩個方面：
一是貼近真實生活， 兩個方面：一是貼近真實生活，反映 真實情感; 真實情感;二是唯美與幽默這兩種能夠 被所有年齡的人接受的風格並存。 被所有年齡的人接受的風格並存。
題材對比
國產動漫的題材通常是傳統神話傳說（如 國產動漫的題材通常是傳統神話傳說（ 大鬧天宮》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》 》《哪吒鬧海》《寶蓮燈 《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》等） 和教育與益智（ 海爾兄弟》《 》《藍貓淘 和教育與益智（如《海爾兄弟》《藍貓淘 3000問 ），一直比較重視對少兒的教 氣3000問》），一直比較重視對少兒的教 但其往往是通過傳授（ 育，但其往往是通過傳授（即由片中角色 講述）的方式，而非讓觀眾自己思考， 講述）的方式，而非讓觀眾自己思考，忽 略了對思考習慣和思辨能力的培養。 略了對思考習慣和思辨能力的培養。 日本動漫採用了分級制度，分別針對3 日本動漫採用了分級制度，分別針對3－ 12歲 12－18歲 18對以上的年齡段 12歲、12－18歲、18對以上的年齡段。
對以上的年齡段。 為了滿足不同的受眾， 為了滿足不同的受眾，在題材選擇上相當 多元。 多元。
內容和思想對比
國產動漫由於觀眾定位和題材的限制，內容 國產動漫由於觀眾定位和題材的限制， 顯得很單一， 顯得很單一，除了一個凸顯的主題之外就很 難看到其他的元素，在表現人物情感、 難看到其他的元素，在表現人物情感、思想 方面相當欠缺。 方面相當欠缺。 日本動漫往往是多個元素交織在一起， 日本動漫往往是多個元素交織在一起，通過 不同的情節或者同一情節的不同角度來表現 主題的。
灌籃高手》 主題的。如《灌籃高手》除了一場場比賽之 各種各樣的其他情節（對夢想的追求， 外，各種各樣的其他情節（對夢想的追求， 隊友間的友情、教練對隊員的關懷、 隊友間的友情、教練對隊員的關懷、成長中 的困惑、青春的懵懂、不良少年的悔悟、 的困惑、青春的懵懂、不良少年的悔悟、成 人對校園的懷念等等）都得到了很好的闡釋。 人對校園的懷念等等）都得到了很好的闡釋。
這種方式不僅使劇情更充實， 這種方式不僅使劇情更充實，人物形象更豐 而且適應了不同人的情感和興趣需求。 滿，而且適應了不同人的情感和興趣需求。
產業鏈對比
從產業的角度來說，動畫不僅可以通過播出 從產業的角度來說， 獲取利潤， 獲取利潤，而且可以與其周邊產品結合起來 運作，比如音像、書籍、玩具、服裝等， 運作，比如音像、書籍、玩具、服裝等，形 成一個完整的產業鏈。 成一個完整的產業鏈。 絕大部分的國產動漫只停留在通過播出盈利 的層次上，很少對新的市場進行拓展， 的層次上，很少對新的市場進行拓展，產業 鏈薄弱。
鏈薄弱。 日本在動漫產業的發展中，已經將動畫片、 日本在動漫產業的發展中，已經將動畫片、 電子遊戲和漫畫視為一個經濟整體—— 電子遊戲和漫畫視為一個經濟整體—— agc（animate，game，comic）， agc（animate，game，comic），通過 ），通過 這些產業的交融與互動創造新的價值。 這些產業的交融與互動創造新的價值。
我國動漫產業的不足
動漫題材低幼化，內容缺乏創意 動漫題材低幼化， 文化資源的駕馭能力不足， 文化資源的駕馭能力不足，缺乏競 爭力 產業鏈不完整， 產業鏈不完整，沒有有效的利益分 配機制
中國動漫產業並不是缺乏創新
《喜羊羊與灰太狼》的成功，說明了日系動 喜羊羊與灰太狼》的成功， 漫的畫風並不是決定一部作品成敗的關鍵， 漫的畫風並不是決定一部作品成敗的關鍵， 關鍵是創新能力， 關鍵是創新能力，只有引人入勝的情節才會 贏得觀眾的喜愛。 贏得觀眾的喜愛。 其實中國也有過劇本與人物設定都很不錯的 作品：
顏開的《雪椰》 客心的《 作品：顏開的《雪椰》、客心的《人偶師未 等等。只是可惜， 來》等等。
只是可惜，相關部門在審查時也 許不會太關注內容是否雷同， 許不會太關注內容是否雷同，但對於內容是 健康」 絕對可以做到一絲不苟。 否「健康」，絕對可以做到一絲不苟。這也 導致了中國動漫作品的創新能力不是缺失， 導致了中國動漫作品的創新能力不是缺失， 便是被扼殺。
便是被扼殺。
中國動漫產業並不缺乏人才
很多國外動漫作品都是由中 國漫畫家繪畫完成的——當然 當然， 國漫畫家繪畫完成的——當然， 他們只是作為主創者的助手進行 單純的繪畫工作。 單純的繪畫工作。中國也不乏制 作精良動漫的團體和公司， 作精良動漫的團體和公司，也有 不少出色的作品。
不少出色的作品。
中日動漫差異
8樓：紫燕時間遡
風格對比
國產動漫將觀眾定位為14歲以下的少 國產動漫將觀眾定位為14歲以下的少 風格明顯傾向於低齡化， 兒，風格明顯傾向於低齡化，往往以 善良、天真、 善良、天真、嬌氣的形象的角色形象 和劇情來營造一個童話式的美好世界。 和劇情來營造一個童話式的美好世界。 日本動漫將觀眾定位在35歲以下人群 日本動漫將觀眾定位在35歲以下人群 甚至全部人群，風格上、 甚至全部人群，風格上、主要體現在 兩個方面：
一是貼近真實生活， 兩個方面：一是貼近真實生活，反映 真實情感; 真實情感;二是唯美與幽默這兩種能夠 被所有年齡的人接受的風格並存。 被所有年齡的人接受的風格並存。
題材對比
國產動漫的題材通常是傳統神話傳說（如 國產動漫的題材通常是傳統神話傳說（ 大鬧天宮》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》 》《哪吒鬧海》《寶蓮燈 《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》等） 和教育與益智（ 海爾兄弟》《 》《藍貓淘 和教育與益智（如《海爾兄弟》《藍貓淘 3000問 ），一直比較重視對少兒的教 氣3000問》），一直比較重視對少兒的教 但其往往是通過傳授（ 育，但其往往是通過傳授（即由片中角色 講述）的方式，而非讓觀眾自己思考， 講述）的方式，而非讓觀眾自己思考，忽 略了對思考習慣和思辨能力的培養。 略了對思考習慣和思辨能力的培養。 日本動漫採用了分級制度，分別針對3 日本動漫採用了分級制度，分別針對3－ 12歲 12－18歲 18對以上的年齡段 12歲、12－18歲、18對以上的年齡段。
對以上的年齡段。 為了滿足不同的受眾， 為了滿足不同的受眾，在題材選擇上相當 多元。 多元。
內容和思想對比
國產動漫由於觀眾定位和題材的限制，內容 國產動漫由於觀眾定位和題材的限制， 顯得很單一， 顯得很單一，除了一個凸顯的主題之外就很 難看到其他的元素，在表現人物情感、 難看到其他的元素，在表現人物情感、思想 方面相當欠缺。 方面相當欠缺。 日本動漫往往是多個元素交織在一起， 日本動漫往往是多個元素交織在一起，通過 不同的情節或者同一情節的不同角度來表現 主題的。
灌籃高手》 主題的。如《灌籃高手》除了一場場比賽之 各種各樣的其他情節（對夢想的追求， 外，各種各樣的其他情節（對夢想的追求， 隊友間的友情、教練對隊員的關懷、 隊友間的友情、教練對隊員的關懷、成長中 的困惑、青春的懵懂、不良少年的悔悟、 的困惑、青春的懵懂、不良少年的悔悟、成 人對校園的懷念等等）都得到了很好的闡釋。 人對校園的懷念等等）都得到了很好的闡釋。
這種方式不僅使劇情更充實， 這種方式不僅使劇情更充實，人物形象更豐 而且適應了不同人的情感和興趣需求。 滿，而且適應了不同人的情感和興趣需求。
產業鏈對比
從產業的角度來說，動畫不僅可以通過播出 從產業的角度來說， 獲取利潤， 獲取利潤，而且可以與其周邊產品結合起來 運作，比如音像、書籍、玩具、服裝等， 運作，比如音像、書籍、玩具、服裝等，形 成一個完整的產業鏈。 成一個完整的產業鏈。 絕大部分的國產動漫只停留在通過播出盈利 的層次上，很少對新的市場進行拓展， 的層次上，很少對新的市場進行拓展，產業 鏈薄弱。
鏈薄弱。 日本在動漫產業的發展中，已經將動畫片、 日本在動漫產業的發展中，已經將動畫片、 電子遊戲和漫畫視為一個經濟整體—— 電子遊戲和漫畫視為一個經濟整體—— agc（animate，game，comic）， agc（animate，game，comic），通過 ），通過 這些產業的交融與互動創造新的價值。 這些產業的交融與互動創造新的價值。
我國動漫產業的不足
動漫題材低幼化，內容缺乏創意 動漫題材低幼化， 文化資源的駕馭能力不足， 文化資源的駕馭能力不足，缺乏競 爭力 產業鏈不完整， 產業鏈不完整，沒有有效的利益分 配機制
中國動漫產業並不是缺乏創新
《喜羊羊與灰太狼》的成功，說明了日系動 喜羊羊與灰太狼》的成功， 漫的畫風並不是決定一部作品成敗的關鍵， 漫的畫風並不是決定一部作品成敗的關鍵， 關鍵是創新能力， 關鍵是創新能力，只有引人入勝的情節才會 贏得觀眾的喜愛。 贏得觀眾的喜愛。 其實中國也有過劇本與人物設定都很不錯的 作品：
顏開的《雪椰》 客心的《 作品：顏開的《雪椰》、客心的《人偶師未 等等。只是可惜， 來》等等。
只是可惜，相關部門在審查時也 許不會太關注內容是否雷同， 許不會太關注內容是否雷同，但對於內容是 健康」 絕對可以做到一絲不苟。 否「健康」，絕對可以做到一絲不苟。這也 導致了中國動漫作品的創新能力不是缺失， 導致了中國動漫作品的創新能力不是缺失， 便是被扼殺。
便是被扼殺。
中國動漫產業並不缺乏人才
很多國外動漫作品都是由中 國漫畫家繪畫完成的——當然 當然， 國漫畫家繪畫完成的——當然， 他們只是作為主創者的助手進行 單純的繪畫工作。 單純的繪畫工作。中國也不乏制 作精良動漫的團體和公司， 作精良動漫的團體和公司，也有 不少出色的作品。
不少出色的作品。
中日近代史發展狀況對比中日近代史發展狀況對比
日本方面 1868年，日本通過明治維新，脫亞入歐 開始走上資本主義道路，國力日漸強盛。當 時的日本，正交叉進行兩次工業革命，1888年，日本產業革命出現高潮，因此急需對外的商品輸出和資本輸出。但日本作為一個島國，國內本身就資源匱乏 市場狹小，加之國內封建殘餘勢力的濃厚及社會轉型期各種矛盾的尖銳，因此...
中日戰爭死亡人數對比是多少，抗日戰爭中，中日傷亡人數各是多少？以及中方國共傷亡各是多少？
本兵在bai中國8年累計死亡130萬 50萬一說是du不包括蘇聯zhi殲滅部分以dao及二戰爆發前內一段數字 另 偽軍累計死亡容132萬。我們教科書上說共殲日偽軍262萬，其實是把蘇聯殲敵數和偽軍死亡人數算進去計達到誇大效果的。中國方面，國民黨正規軍，八路軍以及受老革命思想號召去抗日的武裝民兵及地方...
為什麼日本動畫中會有中文
有些人寫得太長了 有些人寫得太短了 如果你問的是為什麼題目 即動畫片的名稱 中會包含中文那麼我告訴你，那個不是 中文 而是 漢字 在歷史上日本韓國朝鮮越南和中國都是屬於漢字文化圈的 在相當長一段時間內漢字都是這些國家最重要的文字。現在越南和朝鮮完全廢除了漢字，韓國只保留了漢字的少數用途，只剩下日本還...